Pinacoteca Ambrosiana (Besitzer Pinacoteca Ambrosiana) ist ein Kunstmuseum in Mailand, das von der bekannteren Brera Pinakothek etwas überschattet wird.
Unserer Meinung nach steht die Ambrosianische Pinakothek einer bekannteren Institution in nichts nach und könnte dank der größeren Vielfalt an Kunstwerken für viele Besucher noch interessanter werden: vor allem für diejenigen, die würde gerne Handskizzen des berühmten Leonardo da Vinci mit eigenen Augen sehen.
FOTOS: Werke von Leonardo da Vinci
Ohne zu übertreiben kann man das auch sagen Die Ambrosianische Pinakothek ist eines der bedeutendsten Kunstmuseen Italiens.
Geschichte: Die Ambrozjańska-Bibliothek und die Einrichtung einer Kunstgalerie
Die Ambrosian Pinakothek befindet sich im Gebäude Die Ambrosianische Bibliothek (im Besitz der Biblioteca Ambrosiana)das seinen Namen zu Ehren erhielt NS. Ambrosius, einer der Ärzte der katholischen Kirche und der frühchristliche Bischof von Mailand.
Noch ein paar Infos zu St. Ambrose finden Sie in unserem Artikel St. Ambrosius in Mailand.
Er hat am Anfang den Lesesaal gegründet Frederic Borromeo aus dem 17. Jahrhundert (im Besitz von Federico Borromeo), der Neffe des Heiligen Charles Borromäus, der eine Sammlung in der Nähe der neugeschaffenen Institution gestiftet hat 50.000 Manuskripte und Büchersowie viele Gemälde und andere Kunstwerke.
Das Bibliotheksgebäude wurde in einem der ältesten Stadtteile errichtet, buchstäblich nur wenige Schritte entfernt Piazza Mercanti, der wichtigste der Stadtplätze. Für die Gestaltung des Gebäudes waren zwei Architekten verantwortlich: Lelio Buzzi und Francesco Maria Richini. Der zweite befasste sich auch mit dem Wiederaufbau des Brera-Palastkomplexes. Der erste Lesesaal, der benannt wurde Friedrichssaalwurde der Öffentlichkeit zugänglich gemacht 8. Dezember 1609Damit ist sie eine der ältesten erhaltenen Bibliotheken der Welt.
IN 1611 die Erweiterung des Gebäudes um einen Museumsteil begann. Die Ambrosian Pinakothek wurde offiziell eingeweiht in 1618. Von 1621 Es gab eine Kunstakademie in der Galerie. In den folgenden Jahrzehnten und Jahrhunderten sammelte das Museum die Werke lokaler und europäischer Meister und erweiterte die anfängliche Sammlung von Friedrich Borromäus.
FOTOS: 1. Eines von Jan Brueghels Werken; 2. Glasfenster mit der Figur von Dante.
Atlantischer Codex (Codex Atlanticus)
IN 1637 (mehrere Todesjahre von Frederic Borromeo) Galeazzo Arconati an die Bibliothek gespendet Codex Atlanticus (Codex Atlanticus) von Leonardo da Vincidie bestand aus 1119 Blatt Papier mit Freihandzeichnungen und Signaturen eines Renaissancegenies.
Die Aufgabe, die Notizen zu rahmen und zu einem Dokument zusammenzufassen, wurde dem Bildhauer anvertraut Pompeo Leoni, der als talentierter Schöpfer realistischer Bronzestatuen bekannt wurde. Leoni gekonnt überspannt 40 Jahre alt (Skizzen sind datiert von 1478 bis 1519) die intellektuelle Leistung des Erfinders zu einem zusammenhängenden Ganzen.
FOTOS: Werke von Leonardo da Vinci
Und woher kommt eigentlich der Name des Codes? Während das Wort Atlantik eine komplexe Hypothese hervorruft, ist die Antwort auf diese Frage prosaisch: Leoni gerahmte Skizzen in große Papierbögen, aus denen dann Atlanten erstellt wurden.
IN 1796 der Code verließ Mailand und ging zum Louvre, wo er blieb 17 Jahrevor der Entscheidung des Wiener Kongresses wurde es seinen rechtmäßigen Eigentümern zurückgegeben. Wie auch immer, der mit der Entgegennahme der Arbeit beauftragte Beamte hätte es fast verpasst. Leonardo schrieb in der entgegengesetzten Richtung (von rechts nach links), und der österreichische Gesandte nahm seine Skizzen für … auf Chinesisch verfasste Dokumente. Nur dank der Klarheit des Geistes des berühmten Bildhauers Antonio Canova (der den Beamten als Gesandten des Papstes begleitete) gelang es, das Versäumnis aufzufangen und die unbezahlbare Arbeit wiederzuerlangen.
IN 1968 Konservierungsarbeiten begannen, die zur Aufteilung des Codes in zwölf Bücher führten. IN 2008 Es wurde beschlossen, die Skizzen zu trennen. Jede Seite ist in einen speziellen Rahmen eingerahmt, der einen sicheren Transport und die öffentliche Darstellung ermöglicht. Derzeit ist ein kleiner Teil der Skizzen in drei Räumen der Ambrosischen Pinakothek ausgestellt.
Sammlung: ausgewählte Werke und die wichtigsten Künstler
Der größte Schatz des Museums ist im vorherigen Punkt beschrieben Atlantischer Codex (Codex Atlanticus), das ist die größte erhaltene Sammlung von Leonardo da Vincis handschriftlichen Notizen. Das Genie der Renaissance hat in ihnen viele seiner Ideen, Schlussfolgerungen und Erfindungen aus verschiedenen Bereichen verewigt, darunter: Geometrie, Astronomie, Philosophie und sogar Hydraulik. Während unseres Besuchs umfasste die Ausstellung Entwürfe von Belagerungsmaschinen, Katapulten und Brücken.
Diese Notizen werden wir in zwei Räumen des Museums und im historischen Lesesaal sehen Federician Hallzu dem wir am Ende des Besuchs kommen.
Was werden wir sonst noch sehen, wenn wir die Amrbosische Pinakothek besuchen? Nachfolgend präsentieren wir ausgewählte Ausstellungen, Sammlungen und Kunstwerke.
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Athener Schule (Rafael Santi) - eine der Skizzen, die der Künstler während der Vorbereitungen für die Erstellung des berühmten Gemäldes angefertigt hat, das die Wand eines der Zimmer in . schmückt Rafaels Zimmer (im Besitz von Stanze di Raffaello) im Vatikanischen Palast (heute gehört der Saal zu den Vatikanischen Museen). Es ist eines der wertvollsten Werke in der Sammlung des Museums.
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Buntglasfenster zeigt Dante auf einem gotischen Thron sitzend, begleitet von Matylda und Beatricze. Der Autor der Arbeit war Giuseppe Bertini. Die Glasmalerei entstand in 1851 anlässlich Große Ausstellung in London. Ein fast identisches Glasfenster desselben Künstlers schmückt einen der Räume in St. Palast / Museum Poldi Pezzoli (Museo Poldi Pezzoli). Berühmt wurde Bertini auch als Schöpfer einiger Glasfenster im Mailänder Dom.
FOTOS: Glasfenster mit der Figur von Dante.
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Maria mit Kind und drei Engeln (eigene Madonna del Padiglione / obraz / Sandro Botticelli).
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Porträt eines Musikers (Obraz / Leonardo da Vinci).
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Obstkorb (Obraz / Caravaggio) - es ist eines der wenigen Werke des Künstlers mit einem Stilllebenthema. Das Gemälde zeichnet sich durch fotografische Liebe zum Detail aus.
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Anbetung der Heiligen Drei Könige (Bild / Tizian).
- Allegorie des Wassers und Allegorie des Feuers (Gemälde / Jan Brueghel d. Ä.) - zwei Werke aus der Reihe der Allegorien der vier Elemente - die beiden anderen Bilder (Allegorie der Erde und Allegorie der Luft) wurden in den Louvre gebracht.
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Adam und Eva im Garten Eden und Erbsünde (Gemälde / Jan Brueghel (der Jüngere).
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Sammlung von Bildern Siebzehntes Jahrhundert Flämische Meister (inkl. Paul Bril und Jan Brueghel der Ältere), die im Museum einen ganzen Raum einnehmen (Raum 7). Die Sammlung gehörte Frederick Borromeo, der sie während seines Aufenthalts in Rom zu sammeln begann, wo St. Lukas-Akademie traf Paul Bril.
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Porträt von Charles Borromeo (Giovanni Ambrogio Figino)die zum Vorbild wurde, nach dem der Erzbischof von Mailand porträtiert wurde.
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Bildersammlung von Francesco Hayez, italienischer Maler der Romantik, darunter eine Kopie des berühmten Ein Kuss, dessen Original in der Pinakothek Brera zu bewundern ist.
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Die Dornenkrönung Christi (Fresko / Bernardino Luini) - ein monumentales Gemälde, das die Wand des Hörsaals von Leonardi schmückt.
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Kopie von Leonardo da Vincis Letztem Abendmahl, das es besticht durch seine lebendigen Farben.
Obwohl das Museum von Malerei dominiert wird, umfasst die Ausstellung auch Porzellan, klassizistische Bronzeskulpturen (darunter römische Säulen und Obelisken) oder ungewöhnliche Gegenstände wie eine Vitrine mit Haaren Süßholz Borgia, Tochter von Papst Alexander VI. In einigen Zimmern ist die ursprüngliche Dekoration erhalten geblieben.
FOTOS: 1. "Madonna mit Kind mit drei Engeln" - Sandro Botticelli; 2. "Winterlandschaft" - Hendrick Avercamp.
Die wichtigsten Kunstwerke (mit der Möglichkeit zu prüfen, ob sie aktuell ausgestellt sind) finden Sie auf der offiziellen Website des Museums.
Besuch der Ambrosischen Pinakothek
Es lohnt sich, einen Museumsbesuch einzuplanen mindestens zwei Stunden. Es gibt zu besuchen 24 Hallen. Die Sammlung wurde chronologisch geordnet - von den von Friedrich Borromäus gestifteten Exponaten bis heute. Die Ausstellungshallen sind über das gesamte Gebäude verstreut.
FOTOS: Die Werke von Johannes II. Brueghel
Die wichtigsten Beschreibungen der Zimmer wurden ins Englische übersetzt. Dies gilt leider nicht für alle Gemälde oder Werke.
Beachtung! Wir verlassen das Museum auf der gegenüberliegenden Seite des Gebäudes. Wenn wir unsere Sachen im Lagerraum gelassen haben, müssen wir ungefähr um das Gebäude herum zurück.